|
Store, lille pike
Samtale med Elizabeth
Wurtzel
Finn Skårderud
Den
dagen Elizabeth Wurtzel ble født i New York City, var ”Light My
Fire” øverst på hitlistene i USA. Nummer én i England var ”All You Need Is Love”. Ikke
så verst, som en begynnelse.
Men så gikk det verre. Noen og tjue år gammel
debuterte hun med sin selvbiografi ”Prozac Nation”. Den kom i
1994. Nå er den nettopp utgitt på dansk. Dette er forfatterens selvportrett med mørke ringer under øynene, et
litterært rock & roll-album om å være ung og deprimert.
Boken ble en stor suksess, og nå ble Elizabeth Wurtzel
internasjonal depressiv stjerne. Forfatteren gikk brått
over fra å være en trist pike til å bli en stemme andre kunne
lene seg mot.
Hun
splitter sine lesere. Flere kritikere mislikte denne hensynsløst
ærlige selvbiografien. En slik grandios selvopptatthet syntes de
ikke noe om. Bestselger, utgivelse i mer enn tjue land,
uendeligheter av brev og oppmerksomhet forteller om en annen
mottakelse. Hun hadde truffet noe, som det heter.
Hva
treffer hun? Ikke minst en
samtid. Depresjon er en universell menneskelig erfaring.
Men depresjon tar også form av sin tid. Elizabeth Wurtzel bruker
vår tids bilder og referanser, rocken og filmen. Sylvia Plaths The
Bell Jar og J. D. Salingers The
Catcher in the Rye hadde fått en oppfølger, en tidsmessig
ajourføring.
”Jeg
ønsket å skrive en bok som ikke bare forklarte og oversatte
depresjon, men som viste depresjon.
Jeg ville være absolutt sann mot den depressive erfaringen. Jeg
ville lage et portrett akkurat slik jeg var midt i en mental
krise: vanskelig, krevende, umulig, umettelig, selvsentrert og
grådig. Depresjon er en svært narsissistisk greie, en
selvopptatthet som gjør at man blir helt stengt inne i seg selv.
Det vil aldri bli noe sving på møter i Anonyme
Deprimerte, slik det blir i Anonyme Alkholikere eller Anonyme
Narkomane. Alvorlig depresjon er isolerte øyer. Fra slike øyer
drømmer man om å bli tilkoblet, men man klarer ofte ikke å
gjøre noe selv, selv om det gode ligger der fem tommer unna. Jeg
ønsket å gi depresjon et sant ansikt, og dette ansiktet lignet
plagsomt mye på mitt eget.”
Jo,
hun presenterer seg selv i boken som en vanskelig person; sikkert
verst for seg selv, men krevende nok også for sine omgivelser.
Slike venner ønsker man seg ikke for mange av. Men etter boken
ønsket mange å bli hennes venner.
”Jeg
har stadig møtt mennesker som sier at jeg har skrevet deres
historie. Så forteller de sin historie, og det er slett ikke min
historie. Men de har allikevel funnet noe. Det er noe universelt
over å være depressiv. Det er et nært slektskap med det å
være ung. Å være ung og å være deprimert handler begge om å
ikke være helt tilkoblet, av å være et sted imellom, uten å
være i stand til å hevde sin identitet.
Det gjør meg ydmyk at min tekst lar seg bruke. Det gjør
meg ikke høy på pæra. Jeg kommer aldri igjen til å skrive en
bok som har hatt en så stor betydning.”
Myten
var trett da jeg første gang møtte henne.
Det er mye mytestoff i Elizabeth Wurtzel. Vakker og
vanskelig, utdannelse fra Harvard og innleggelser på
akuttavdelingen, høy intelligens og tung psykiatri, flinkest og
sykest i klassen.
Etter annen gangs vekking kom hun. Hun kviknet raskt til. Hun
er en meget engasjert samtalepartner. Etter kort tid er jeg blitt
innført i personlige problemer, dopavvenning og navn og doser på
hennes nåværende nervemedisiner. Mistenksom som jeg er, lurer
jeg på om man kan bli for begeistret for sin egen lidelse? Man
har iallfall den når andre svikter. Søren Kierkegaard skrev om
sitt tungsinn som den mest trofaste elskerinne han noen gang hadde
hatt, og ”hva Under da, at jeg elsker igjen.”
”Ja,
det var ganger jeg tror jeg var forelsket i min egen depresjon.
Det er den langvarige depresjonens onde natur at man vil gjøre
alt for å komme vekk fra den, men at man også frykter at uten
den er man ingen. Man har ingen tro på at man har noe annet,
ingen annen identitet. Jeg engstet meg da jeg begynte å bli
friskere. Finnes det et normalt meg?
Hvordan går det med dyr som er vokst opp i fangenskap, når de
kommer tilbake til villmarken?
Men
det er jo helt stupid. Det er depresjonen som hindrer en i å bli
noen og få en sann identitet. Depresjonen hindret min utvikling i
mange år, og min tenåringsfase begynte først for noen år
siden. Dette ser man først når man er på utsiden.
Det er like stupid som med de dopavhengige. De kan tenke
på seg selv som spesielle fordi de bryter ut fra den trivielle
normaliteten. Men det er jo omvendt. Det er de som lever de
trivielle livene. De gjør de samme tingene, tenker de samme
tankene, når kommer pusheren, og lever dagene helt likt. Det er
som edru det er modig å leve.”
En
gang på nittitallet erklærte Elizabeth Wurtzel sitt hjemland USA
som Prozac Nation, et United States of Depression.
Boken ender med at hun var en av de første som fikk det
nye antidepressive legemidlet Prozac. Dette var for mer enn ti år
siden. Og tåken lettet. Prozac er et amerikansk fabrikat av det
som på svært dårlig språk kalles ”lykkepillen”. Og hva
skjedde så?
”Prozac
hjalp meg en stund. Nå bruker jeg andre ting mot mine
stemningslidelser. Jeg føler meg avhengig av medisiner. Jeg
opplever at min tilstand er svært kjemisk betinget. Jeg har en
ganske fleksibel tese om årsakene til min elendighet. Min
oppvekst som skilsmissebarn, med en far som var meget fraværende,
ikke minst når han var til stede, og en mor som var påtrengende
nærværende med sin hjelpeløshet og sine følelsesutbrudd, rotet
det grundig til for meg. Man trenger ikke hat når kjærligheten
lager så mange problemer. Jeg løp rundt og ropte etter noen som
ville elske meg. Til slutt ble hodet mitt et så stygt sted at
hjernens kjemikaler begynte å forandre seg.
Men med de nye medikamentene har det tippet over. Sist år
ble det skrevet ut sekstifem millioner resepter i USA. Man
risikerer å få slike preparater etter tre minutter på et
legekontor. Slik blir tungsinn trivialisert. Og når det blir
trivialisert, blir det ikke tatt alvorlig nok. Fordi å være ung
og å være deprimert ligner hverandre, blir mye
tenåringsproblemer forsøkt medikalisert. Jeg frykter at noe av
det som bidrar ekstra til depresjon i den rotløse
skilsmissekulturen, er unges egen, deres foreldres og alles
utålmodighet med at livsfasene folder seg ut. Det må finnes et
balansepunkt mellom mitt tilfelle, hvor jeg absolutt burde ha
vært medisinert tidligere for alvorlig depresjon, og de mange som
får medisiner for lettvint. De blir ikke blir vist tilliten til
å finne ut av ting selv.
Produksjonen
av nye legemidler omskaper det amerikanske mennesket. Folk kjenner
ubehag, og vil ha lettelser. Deres opplevelser av seg selv
tilpasser seg symptombeskrivelsene som følger med nye
psykiatriske legemidler. Man burde bli marxist av mindre.”
Først
var hun trist og vanskelig. Så skulle hun være sint. Den neste
boken etter ”Prozac Nation” er ”Bitch”. Også den ble en
internasjonal bestselger. Den ble lansert som aggressiv feminisme.
Vær en bitch! Boken er iallfall en konsekvent realisering av den
gamle feministiske parolen om å politisere det private.
Hun
innrømmer sin ambivalens overfor hvordan hun lar seg presentere,
overfor sitt image i
denne boken. På den ene siden søker hun oppmerksomhet gjennom å
provosere, og lar seg derfor også avbilde med naken overkropp på
forsiden. På den andre siden:
”Bokens
tittel og presentasjon er litt gal. Den avleder litt fra mitt
egentlige prosjekt.
Depresjon blir ofte forklart som et sinne som vender seg
innover. Jeg tror det stemmer for meg. Derfor er det viktig å snu
dette sinnet utover og sende det dit det hører hjemme. Jeg skrev
ut. Jeg skrev om en rekke ulykkelige kvinner. Men alt handler om
meg. Jeg skrev om dem for å finne nye veier for meg selv.
”Bitch” har virkelig
forandret livet mitt. Jeg skriver om kvinner som slåss for seg
selv, som kjemper for å bli noe annet enn det menn vil ha dem til
å være. Kampen er viktig, men de gjør det på gal måte. De
blir ulykkelige, eller de dør, og de blir gjort til skandaler og
monstre. Undertittelen er heller ikke helt presis. Jeg kaller
boken ”En hyllest til
brysomme kvinner”. Men det er mer medfølelse enn
hyllest.
Ved å skrive ”Bitch”
ble det mer åpenbart for meg hvordan jeg har slåss for meg selv
på gale måter. Jeg er kanskje ikke så opptatt av å være bitch,
men av å være sterk kvinne på riktigere måter.”
Først
var hun trist og vanskelig. Så skulle hun være sint. Så ble hun
narkoman – og trist igjen. Kort tid før den danske utgivelsen
av ”Prozac Nation” kom oppfølgeren ut i USA. ”More, Now,
Again” er fortsettelsen, både i tid og humør. Det var ikke
helt dekning for den optimistiske finalen i debutboken. Hun
forsøker nye behandlere og nye medikamenter. Den nye boken
starter der hun har fått foreskrevet sin første lovlige dose av
det sentralstimulerende stoffet Ritalin, en slektning av
amfetamin. Dette er et preparat amerikansk psykiatri er langt mer
lemfeldig med enn den skandinaviske. Hun liker effekten. Hun
begynner å sniffe det. Hun vil ha mer. Og så fins det kokain.
Fra da av raser det detaljrikt nedover. Boken er en kronologisk
rapport fra hennes misbruk, behandling, tilbakefall – og til en
rusfri avslutning.
Igjen
vil hun vise en
tilstand, ikke bare omtale den. Det er et portrett av artisten som
sløv og gira. Og her får vi også vite at ”Bitch” delvis er
skrevet i rus. Ikke rart den er så speedet. Gjennom talende og
absolutt selvutleverende sitasjoner tar hun oss med på innsiden
av erfaringen. Elizabeth Wurtzels språk har en påfallende energi
og fremdrift? Det kan virke som om det er selve evnen til å føre
språket som fører henne fremover. Hva skulle hun – og leseren
– gjort uten? Og hva skulle hun gjort uten sitt vidd?
Det
er en spennende tekst, og de største spenningene ligger nok i
henne selv. Hun er så stor og så liten, dronning og hjelpeløs.
Hun er vettskremte Lizzie og den freidige stjernen Wurtzel. Hun er
spent ut mellom selvfordømmelse og selvopphøyelse,
selvødeleggelse og selvforelskelse. Hun er enestående. Men den
enestående er en som står alene.
Med
sin intelligens gir hun oss gode innsikter i rusens natur; ikke
minst innsikten om hvor lite hun klarer å bruke slike innsikter.
Hun er avhengig. Det er
en gjengs forestilling at den som søker rus, er på jakt etter
noe mer, etter noe som utvider hverdagen. Kanskje en spenning. Elizabeth
Wurtzel demonstrerer overtydelig at den dopavhengige søker noe mindre,
noe som snevrer inn hverdagen. Rusens hverdagslige monotoni er et
kjemisk gjemmested og glemmested.
Det
er hverdagen som er for spennende. For der finnes det mødre,
familie og venner, det hun ikke mestrer. I særlig grad finnes det
potensielle kjærester. Hennes store drama er nære forhold. Hun
er for sårbar. Det store fortrinn ved Elizabeth Wurtzels
selvbiografiske prosjekt er hennes demonstrasjon av at bak
problematisk atferd - ”Light
My Fire” – styrer det mest elementære: Ropet om å bli
elsket. En avvisning,
og hun er knekt. ”All You Need is Love.”
”Jeg
hadde problemer med en mann. Jeg ble så fortvilet at jeg gjemte
meg i narkotika. Det har blitt mye behandling de siste årene. Jeg
tar hele tiden omveier. Jeg håper at jeg er ute av
stoffproblemene. Nå er mitt store problem menn. Min terapeut er
oppgitt over at jeg vikler meg inn i destruktive forhold til
destruktive menn. Det er det neste jeg må ut av.
Jeg
arbeider for å bli sterk nok. Jeg kan sitte i en samtale med en
mann og vite at han snakker vås. Plutselig kan jeg bli som en
treåring. Jeg klarer ikke å si ifra. I stedet smiler og jatter
jeg med. Jeg har ikke kontroll over situasjonen. Jeg må klare å
ikke bli som en treåring. Og da trengs tillit.”
”Jeg
ønsker å skrive en bok om tillit, en bok som strekker seg etter
noe godt.”
”Tillit til hva?”
”Til en lyspære; at den lyser når jeg tenner. Eller til
Gud, selv om Gud ikke finnes.”
”Er ikke det litt tynt? Snakker du ikke egentlig om
tillit til en mor og far og til andre?” ”Jeg
må begynne forsiktig. Noen kan koste på å hengi seg til en
solid tro, fordi de har en trygghet i arv. Vi er noen med mer
mislykkete historier, og vi mangler tillit til alt og alle. Jeg
kan ikke leve et godt liv uten å få mer tillit til andre. Jeg
møtte en meget dyktig terapeut. Hun beskrev hvor rask jeg var til
å analysere mennesker. Jeg gjennomskuer og plukker fra hverandre
de jeg møter. Jeg er ferdig med dem før de har fullført
setningen. Hun sa at en slik egenskap er svært viktig for meg som
forfatter: analysen. Men den er desto verre om jeg ønsker noe
godt fra andre. Jeg må lære å skille.”
Vi
snakket sammen i mange timer denne første gangen. Og
ettermiddagen var blitt kveld.
Hun skrev en dedikasjon i de bøkene jeg hadde tatt med
meg. Hun er jøde, og skrev også noe på hebraisk. Det betyr
”med hjelp fra Gud”; selv om Gud kanskje ikke finnes. Det var
blitt mørkt. Hun bøyde seg ned og tente bordlampen.
”Se!
Den lyser.”
Hun
ler, og jeg ler.
”Jeg
tror lyspæren er en passe start for meg.”
Finn
Skårderud er norsk psykiater og forfatter.
|